Wszystkie wpisy

Sztuka. Rośniemy! Projekt rozwojowy dla animatorów kultury, edukatorów i nauczycieli

Plakat wydarzenia na fioletowym tle. Przez środek biegnie gruba, pomarańczowa, wijąca się linia rzucająca cień. Duży biały napis, ułożony pionowo: „Sztuka. Rośniemy. Art. We grow!”. W prawym górnym rogu znajduje się logo Cricoteki. Po prawej stronie pionowo podano adres: „Nadwiślańska 2–4, Kraków”. Na dole umieszczono logotypy organizatorów i partnerów wydarzenia. Kolorystyka plakatu opiera się na kontraście fioletu, bieli i pomarańczu.

„Sztuka. Rośniemy!” to projekt rozwojowy skierowany do animatorów i edukatorów kultury z wieloletnim doświadczeniem, którzy pracują poprzez sztukę i chcą odzyskać świeżość myślenia, poczucie sprawczości oraz twórczą swobodę. Celem projektu jest wzmacnianie kompetencji zawodowych poprzez warsztaty, rezydencje, letnie laboratorium i konferencję, a także tworzenie modeli współpracy między animatorami kultury, nauczycielami i artystami, w oparciu o sztukę współczesną. W „Sztuce. Rośniemy!” prowokujemy do wymiany doświadczeń, współtworzenia i przyjęcia perspektywy, w której sztuka staje się narzędziem swobody, zabawy, krytycznego myślenia i kreatywności.

Obrazek promujący projekt Sztuka. Rośniemy!

O projekcie

Koncepcja projektu opiera się na idei lifelong learning, podkreślającej wartość uczenia się jako procesu trwającego przez całe życie. Punktem wyjścia jest abstrakcja, która pozwala wyjść poza utarte schematy, wspiera ekspresję emocji i pozwala budować konkretne kompetencje do nowych sposobów rozumienia rzeczywistości. 

Projekt „Sztuka. Rośniemy!” realizuje Cricoteka wspólnie z Fundacją A Sztuka? jako część programu towarzyszącego wystawie „Dzikie harce. Wystawa dla dużych i małych”. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

„Sztuka. Rośniemy!” to:

ISKRA. Letnie laboratorium sztuki i edukacji

„ISKRA. Letnie laboratorium sztuki i edukacji” to pięciodniowy cykl warsztatowy skierowany do doświadczonych animatorów, edukatorów kultury i nauczycieli, którzy nie chcą poprzestać na sprawdzonych rozwiązaniach i rutynie zawodowej. To propozycja dla tych, którzy pracują ze sztuką procesualnie, relacyjnie i lokalnie, ale czują, że potrzebują nowego impulsu, świeżego języka i realnej wymiany z innymi praktykami.

„ISKRA” to pięć dni wspólnego odkrywania, jak sztuka współczesna może otwierać przestrzeń do rozmowy, budowania relacji i rozwijania wyobraźni. Program skierowany jest do osób pracujących z dziećmi i młodzieżą w szkołach oraz instytucjach kultury, którzy chcą rozwijać swoje umiejętności w zakresie wykorzystania potencjału sztuki w codziennej praktyce edukacyjnej.

„ISKRA” to program współtworzony z artystkami i artystami, dla których ważnym elementem praktyki twórczej jest współpraca z dziećmi lub młodzieżą. W ramach programu zaproszonych zostało pięcioro artystek i artystów, z których każda osoba poprowadzi jeden dzień warsztatowy, dzieląc się swoją autorską praktyką i sposobem pracy. Będą to: Daniel Arbaczewski, Justyna Mędrala, Dominika Szala-Wentland, Monika Szpunar, Izabela Rutkowska, Jaśmina Wójcik.

Program „ISKRY” obejmuje doświadczenia pracy z ciałem, przedmiotem, przestrzenią, dźwiękiem oraz obrazem. Poprzez eksperymenty i wspólne ćwiczenia uczestnicy będą mogli doświadczyć, jak różnorodne praktyki artystyczne wpływają na proces myślenia, komunikacji w grupie i uruchamiania wyobraźni. Ważnym wątkiem będzie także praktyka włączania głosu dzieci i młodzieży do procesu twórczego: słuchania ich perspektyw, reagowania na ich pomysły i traktowania ich jako współtwórców, a nie jedynie odbiorców działań.

„ISKRA” to również czas dla samego siebie, przyjrzenia się własnym doświadczeniom i wymiany ich z innymi. To czas, w którym można nie tylko zdobywać inspiracje, ale też zadawać pytania i pozwolić sobie na wątpliwości. Ciepło i rytm letniego dnia wpisany w program pozwala być razem w sposób bardziej swobodny i niespieszny niż w codziennym trybie pracy.

Informacje praktyczne:
Kiedy? 17-21 sierpnia (5 dni warsztatowych), 9:30-16:00
Gdzie? Lokalizacja wydarzeń zostanie podana w późniejszym terminie
Dla kogo? Dla animatorów, edukatorów kultury i nauczycieli. Dla osób pracujących z dziećmi i młodzieżą w szkołach oraz instytucjach kultury.
Cena? 300 zł
Inne? Rekrutacja jest prowadzona przez formularz: https://forms.gle/bVkXDfvbYynhLF686. Zgłoszenia można nadsyłać do 1 lipca, do końca dnia. Przesłanie formularza zgłoszeniowego nie jest równoznaczne z zakwalifikowaniem się do udziału w programie „ISKRA”. Lista osób zakwalifikowanych zostanie ogłoszona 3 lipca na stronie Cricoteki i Fundacji A Sztuka? Osobom przyjętym do programu prześlemy link do zakupu biletów. Można otrzymać fakturę.  Cricoteka zapewnia przerwy kawowe oraz lunch. Cricoteka nie zwraca uczestnikom kosztów dojazdu ani noclegów.

REZYDENCJE „Szkoła w ruchu / Wspólne pola”

W otwartym naborze wyłonimy dwa duety (łącznie 4 osoby), które przez dwa tygodnie będą pracować nad autorskimi działaniami inspirowanymi wystawą „Dzikie harce”. Punktem wyjścia dla rezydencji jest wspólne poszukiwanie nowych metod pracy z dziećmi poprzez sztukę współczesną. Spotkania będą miały charakter badawczo-praktyczny – rezydenci wykorzystają przestrzeń wystawy jako laboratorium do obserwacji, eksperymentowania i rozwijania własnych narzędzi edukacyjnych.

Efektem programu nie będzie dzieło artystyczne, lecz prototyp działania edukacyjnego, scenariusz, narzędzie lub metoda pracy, gotowe do wykorzystania przez instytucje kultury oraz osoby pracujące z dziećmi.

Informacje praktyczne:
Kiedy? We wrześniu 2026 roku, w formule dwóch dwutygodniowych rezydencji dla czterech osób
Gdzie? Cricoteka (ul. Nadwiślańska 2-4, Kraków)
Dla kogo? Program skierowany jest do osób działających na styku sztuki, edukacji i pracy z dziećmi.
Cena? Za udział w rezydencji rezydenci otrzymują wynagrodzenie.
Inne? Rezydenci zostaną wyłonieni w otwartym naborze na przełomie czerwca i lipca 2026.

WARSZTATY MISTRZOWSKIE

Warsztaty mistrzowskie to cykl warsztatów, które są dedykowane środowisku animatorów kultury, nauczycieli, edukatorów i wszystkim tym, którym bliska jest edukacja kulturowa. Twórcy i twórczynie z Francji, Włoch i Wielkiej Brytanii, podzielą się z nami sowimi praktykami, inspiracjami i sposobami pracy, które będą które mogą stać się źródłem nowych pomysłów lub doświadczeń dla uczestników i uczestniczek. Warsztatowy cykl opiera się na pięciu obszarach: zabawie, przypadku, ruchu, niespodziance i przestrzeni.  Zaproszeni prowadzący to Simona Lobefaro i Alessandro Lumare, tworzący projekt Segni Mossi, którzy choreografię, ruch i rysunek łączą w eksperymentalną, twórczą zabawę angażującą uczestników; Herve Tullet, artysta, który tworzy interaktywne książki dla dzieci i instalacje, w których uczestnicy poprzez słowo, dotyk i eksperymentowanie stają się współtwórcami; Alessandra Falconi, która tworzy performanse i działania artystyczne oparte na interakcji, ruchu i rytmie, angażując uczestników w twórczy proces pełen spontaniczności i zabawy; Lucy Cran i Bill Leslie, którzy tworzą duet artystyczny Leap Then Look i budują niezwykłe, angażujące instalacje, przy pomocy kształtów i form. Wspólnie z zaproszonymi twórcami i twórczyniami, podczas warsztatów, eksplorować będziemy to, czym jest zabawa, ciekawość, wzmocnienie kompetencji, wytchnienie, odkrywanie nowych możliwości, które daje sztuka.

Segni Mossi PINK Training

Uwolnimy znak od papieru, a gest od powtarzalności. Pozwolimy prowadzić się temu, co nieoczekiwane. Będziemy tworzyć złożone układy równoważne i doświadczać nagłych, a zarazem świadomych pęknięć. Zaczniemy obserwować plecami i odkrywać poprzez ciało. Zatrzymamy najsubtelniejsze ślady i wyślemy znaki daleko poza ich zwykłe granice. Będziemy rysować, jak stada i jak chmury przesuwające się po niebie – dla przyjemności tych, którzy patrzą z ziemi.

Informacje praktyczne:
Kiedy? 27 czerwca (15:00-20:00) oraz 28 czerwca (9:00-14:00), łącznie 10 godz. warsztatowych
Gdzie? Sala teatralna Cricoteki (ul. Nadwiślańska 2-4, Kraków)
Cena? Bilety w cenie 450 zł: Do kupienia TUTAJ 
Inne? W razie dodatkowych pytań prosimy o kontakt: tel. (12) 442 77 70 wew. 107 lub mail: justyna.dron@cricoteka.pl. Zapewniamy poczęstunek w sobotę oraz lunch w niedzielę.

O budowaniu przestrzeni do zabawy. Warsztat szkoleniowy dla nauczycieli i animatorów kultury z Leap Then Look.

O tym jak pracować edukacyjnie wykorzystując kolorowe lupy, latarki, projektor, sznurek i o tym jak, z pomocą prostych narzędzi, budować przestrzenie do zabawy w bibliotekach, szkołach, świetlicach, domach kultury i muzeach.

Dwudniowy, intensywny warsztat dla nauczycieli i animatorów kultury poprowadzi Lucy Cran z brytyjskiego duetu artystycznego Leap Then Look. Artyści cenieni są na arenie międzynarodowej za oparte na badaniach podejście do twórczego uczenia się poprzez zabawę, doświadczenia sensoryczne i aktywne uczestnictwo.

Informacje praktyczne:
Kiedy? 12 września 2026, godz. 14:00–19:00 oraz 13 września 2026, godz. 14:00–19:00
Gdzie? Sala edukacyjna Cricoteki (ul. Nadwiślańska 2-4, Kraków). Sala edukacyjna znajduje się na poziomie 3. Wjedź/wejdź na 3 piętro i przejdź przez szklane drzwi. Sala edukacyjna położona jest po lewej stronie.
Dla kogo? Dla nauczycieli, animatorów kultury, edukatorów, bibliotekarzy.
Cena? Bilety w cenie 120 zł. Bilet można kupić w kasie lub przez stronę LINK. Zakup biletu umożliwia udział w dwudniowych warsztatach
Język? Warsztaty prowadzone będą w języku angielskim, z tłumaczeniem na polski.
Inne? W razie dodatkowych pytań prosimy o kontakt: tel. (12) 442 77 70 wew. 107 lub mail: justyna.dron@cricoteka.pl. Podczas warsztatów będą przerwy, zapewniamy kawę i przekąski. Liczba miejsc jest ograniczona.

Warsztaty szkoleniowe dla nauczycieli i edukatorów kultury: Ślady w naturze i zabawie inspirowane twórczością Hervégo Tulleta i Brunona Munariego

Warsztat szkoleniowy z Alessandrą Falconi to podróż, której celem jest poznanie połączeń między tradycyjnymi i cyfrowymi językami ekspresji w ramach czterech głównych tematów: ciało i percepcja wzrokowa, wspólne tworzenie znaków graficznych inspirowane twórczością Hervégo Tulleta, natura i projektowanie placu zabaw oraz eksploracja kosmosu.

Informacje praktyczne:
Kiedy? 1 października 2026, godz. 10:00–16:00 oraz 2 października 2026, godz. 10:00–16:00
Gdzie? Sala edukacyjna Cricoteki (ul. Nadwiślańska 2-4, Kraków). Sala edukacyjna znajduje się na poziomie 3. Wjedź/wejdź na 3 piętro i przejdź przez szklane drzwi. Sala edukacyjna znajduje się po lewej stronie.
Dla kogo? Dla nauczycieli, animatorów kultury, edukatorów, bibliotekarzy.
Cena? Bilety w cenie 200 zł. Bilet można kupić w kasie lub przez stronę LINK. Zakup biletu umożliwia udział w dwudniowych warsztatach.
Język? Warsztaty prowadzone będą w języku angielskim, z tłumaczeniem na polski.
Inne? W razie dodatkowych pytań prosimy o kontakt: tel. (12) 442 77 70 wew. 107 lub mail: justyna.dron@cricoteka.pl. Podczas warsztatów przewidziane są przerwy, zapewniamy kawę i przekąski. Liczba miejsc jest ograniczona.

KONFERENCJA EDUKACYJNA

Konferencja Zabawy dla dorosłych. O praktykach wolności w kulturze

Cricoteka, Fundacja A Sztuka? oraz Małopolski Instytut Kultury tworzą przestrzeń refleksji wokół tego, co łączy edukację i sztukę współczesną. Konferencja stanowi miejsce wymiany doświadczeń i inspiracji. To próba wspólnego poszukiwania sposobów na to, by sztuka była żywym narzędziem edukacji i krytycznego namysłu oraz przestrzenią rozwijania myślenia abstrakcyjnego, swobody i zabawy, tak koniecznej dzieciom jak i dorosłym.

Pomysł na konferencję wyrasta z doświadczeń wystawy Dzikie harce, współtworzonej przez Cricotekę i Fundację A Sztuka?. To właśnie obserwacja dorosłych odwiedzających wystawę i ich reakcji na możliwość zabawy zrodziła pytania, które chcemy teraz sformułować szerzej: dlaczego tak trudno nam się bawić?, czego potrzebujemy, żeby znów mieć na to przestrzeń i społeczne przyzwolenie?, jak artyści i praktyki twórcze mogą nam w tym pomóc?, i wreszcie, co mogą zrobić instytucje kultury, żeby tę przestrzeń nam oddać?.

Nabór propozycji programowych do konferencji pt. Zabawy dla dorosłych. O praktykach wolności w kulturze, organizowanej przez Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora Cricoteka w Krakowie, Małopolski Instytut Kultury w Krakowie oraz Fundację A Sztuka?. Konferencja odbędzie się w dniach 16–17.11.2026 w Ośrodku Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora Cricoteka w Krakowie. Termin nadsyłania zgłoszeń: 27 września 2026 r. Ogłoszenie wyników naboru: 2 października 2026 r.

Informacje praktyczne:
Kiedy?  16–17.11.2026 r.
Gdzie? Cricoteka (ul. Nadwiślańska 2-4, Kraków)
Dla kogo? Wydarzenie skierowane jest do praktyczek i praktyków, artystek i artystów, pedagożek i pedagogów, edukatorek i edukatorów oraz osób tworzących programy – zarówno w instytucjach kultury, jak i poza nimi – którzy pracują nad rozwijaniem myślenia abstrakcyjnego, krytycznego i twórczego u swoich odbiorczyń i odbiorców.
OPEN CALl: Termin nadsyłania zgłoszeń: 27 września 2026 r. Ogłoszenie wyników naboru: 2 października 2026 r.
Cena? Udział w konferencji jest bezpłatny. Cricoteka nie zwraca kosztów dojazdu ani podróży.
Inne? Wydarzenie odbędzie się w przestrzeni bez barier architektonicznych. Część konferencji będzie tłumaczona na PJM.

PUBLIKACJA

Podsumowaniem będzie publikacja podsumowująca projekt skierowana do animatorów i animatorek kultury, edukatorów i edukatorek, nauczycieli oraz osób pracujących ze sztuką w kontekstach edukacyjnych i społecznych.  Publikacja zbierze doświadczenia wszystkich czterech komponentów projektu: ISKRY. Letniego laboratorium edukacji i sztuki, programu rezydencji, konferencji oraz cyklu warsztatów mistrzowskich z twórczej swobody. Znajdą się w niej proste ćwiczenia, rozmowy praktyków kultury, opisy prototypów narzędzi, studia przypadków ilustrujące współpracę szkół i instytucji kultury, a także dobre praktyki w zakresie pracy procesowej, partycypacyjnej i relacyjnej. Istotnym elementem publikacji będzie perspektywa „od praktyków dla praktyków”. Publikacja zostanie udostępniona na jednej z wolnych licencji.

Projekt Sztuka. Rośniemy! jest częścią programu publicznego wystawy Dzikie harce.

Organizatorzy 

Konferencja jest częścią projektu Sztuka. Rośniemy! 
Projekt Sztuka. Rośniemy! jest częścią programu publicznego wystawy Dzikie harce.

Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora Cricoteka w Krakowie, Małopolski Instytut Kultury w Krakowie oraz Fundacja A Sztuka?

Zespól realizujący

Kuratorki: Anna Bargiel, Justyna Droń, Anna Grajewska

Zespół programujący konferencję: Maja Dobkowska, Justyna Droń, Anna Grajewska, Justyna Mazur-Kiwer, Marta Wójcicka

Promocja: Małgorzata Kmita-Fugiel, Zofia Mikołajska

Identyfikacja wizualna: Wojtek Janikowski

Patronat 

TVP 3 Kraków, Mint Magazine, Magazyn Szum, Gazeta Wyborcza

Finansowanie 

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu Edukacja kulturalna realizowanego przez Narodowe Centrum Kultury.

Belka z logotypami patronów wystawy
0
    Twój koszyk
    Twój koszyk jest pustyPowrót do sklepu