Najcichszy krzyk spotka się z uderzeniem, którego nie sposób zignorować. Dwa japońskie performansy zagospodarują tę samą energię dwiema skrajnymi strategiami –niemal bezgłośnym gestem i fizyczną eksplozją.
O wydarzeniu
Powojenna japońska kultura eksperymentalna często rozwijała radykalne strategie ekspresji w napięciu wobec społecznej dyscypliny i presji konformizmu – od redukcji i niemal niewidocznego gestu po noise i fizyczny atak dźwięku. Sztuka stawała się przestrzenią ujawniania emocji i energii podlegających w codziennym życiu silnej kontroli. Tomoko Hojo i Ryosuke Kiyasu reprezentują dwa skrajne bieguny tego napięcia.
Whispered Screaming wyrasta z bezsłownych krzyków Yoko Ono. Hojo wybrała je z dyskografii artystki i nagrała ponownie własnym głosem jako szeptane, niemal bezgłośne wołania. Nakładając je na siebie, stworzyła gest swoistego oporu wobec przemocy: zamiast skupiać się na jednym głosie zagłuszającym pozostałe, dopuściła do współistnienia wielu cichych głosów. W 2025 roku opracowała nową, całkowicie nieamplifikowaną wersję performansu, przenoszącą całe napięcie na ciało, oddech i gest. To właśnie ją zaprezentuje w Krakowie.
Po interwencji Jakuba Ziółkowskiego energia zmieni kierunek. Kiyasu nie odtworzy albumu Ritual Offerings z 2018 roku, lecz stworzy pod tym tytułem nową improwizację. Jeden werbel, stół i ciało wystarczą mu do zbudowania pełnego performansu – od precyzyjnych figur rytmicznych po uderzenia, tarcia i gwałtowne przesuwanie instrumentu. Werbel i stół zostaną amplifikowane, dzięki czemu każdy kontakt powierzchni może stać się dźwiękiem, a rytm – fizycznym zdarzeniem rozgrywającym się w samym środku publiczności.
U Hojo energia zostaje zatrzymana tuż przed dźwiękiem; u Kiyasu przechodzi w gwałtowny ruch i uderzenie. To nie przeciwieństwa, lecz dwa ujścia tego samego strumienia emocji.
Więcej informacji i szczegółów o koncercie znajduje się na stronie Festiwalu Sacrum Profanum 2026.
English version: To read the descriptions and find out more in English, please visit the Sacrum Profanum website
Pasmo koncertów Rytuał
Rytuał to główne pasmo koncertów tegorocznej edycji. Każdego dnia łączymy artystów prezentujących własną wersję Rytuału. Sięgną do zapomnianych kultur i zanikających tradycji, stworzą fantastyczne etnografie i współczesne formy, które mogą wprowadzać odbiorców w trans. Usłyszymy muzykę z różnych stron świata – od rekonstrukcji wielkopolskiego folku, przez pieśni Algonkinów i indyjskie ragi, po japoński performans i współczesny instrument wywiedziony ze starogreckiego aulosu.
Rytuał zaczyna się od przekroczenia progu. Wejdźcie do instalacji Si On i Jakuba Ziółkowskiego – świata malowanych tkanin i humanoidalnych figur, przywodzącego na myśl rytualny namiot. To powołana na uświęcony czas festiwalu przestrzeń. To także sfera rozpięta między sztuką a obrzędem, w której publiczność zasiądzie wokół centralnej sceny. Każdego dnia dwa występy połączy muzyczno-rytualna interwencja Ziółkowskiego, który na czas koncertów wejdzie w rolę mistrza ceremonii. Artyści i muzyka będą się zmieniać, ale wszystkie części Rytuału zachowają ten sam, nieprzerwany przebieg.
Artyści
Tomoko Hojo – Whispered Screaming (2022/2025) 20’ (premiera polska)
Tomoko Hojo – głos
Jakub Ziółkowski – rytualna interwencja 10’
Ryosuke Kiyasu – Ritual Offerings (2018/2026) 20’ (premiera światowa)
Ryosuke Kiyasu – werbel, stół
https://ryosukekiyasu.bandcamp.com/album/ritual-offerings
Organizator: KBF
Współorganizatorem koncertu jest Cricoteka.
Dostępność
Wydarzenie potrwa około 50 minut i odbędzie się bez przerwy. Dwa dwudziestominutowe występy połączy interwencja Jakuba Ziółkowskiego.
Występ Tomoko Hojo będzie nieamplifikowany i bardzo cichy. Jego składnikami będą szeptane, niemal bezgłośne krzyki oraz wyrażane językiem performansu odniesienia do przemocy, zagrożenia i doświadczenia bycia niesłyszanym. Występ Ryosuke Kiyasu będzie amplifikowany, intensywny fizycznie i może zawierać nagłe, głośne uderzenia oraz dźwięki tarcia werbla o stół.
Publiczność będzie siedzieć wokół centralnej sceny na poduchach, pufach i dywanie. Dostępnych będzie również kilka krzeseł.
Można opuścić salę w trakcie wydarzenia, ale nie będzie możliwości powrotu.
Najbliższe przystanki komunikacji miejskiej to: Korona (tramwajowy i autobusowy) oraz Plac Bohaterów Getta (tramwajowy). Cricoteka nie dysponuje parkingiem dla gości. Dwa miejsca parkingowe dla osób z niepełnosprawnością znajdują się przy ulicy Nadwiślańskiej, w pobliżu wejścia od strony Kładki o. Bernatka, jednak utrudnieniem przy wysiadaniu może być wysoki krawężnik. Po wcześniejszym zgłoszeniu takiej potrzeby, możemy wydzielić tymczasowe miejsce do parkowania na placu.
Najwygodniejsze wejście do budynku prowadzi przez plac Cricoteki. Po przejściu przez szklane drzwi, skieruj się do windy lub klatki schodowej. Kasa znajduje się na poziomie -1. Udaj się do niej, jeśli nie posiadasz biletu na wydarzenie lub potrzebujesz dodatkowych informacji/asysty.
Jeśli potrzebujesz dodatkowych informacji lub chcesz skorzystać z asysty, tłumaczenia na PJM, audiodeskrypcji albo masz inne potrzeby, o których powinniśmy wiedzieć, abyś mogła/mógł czuć się komfortowo, skontaktuj się z koordynatorką dostępności:
Anna Rejowska (mail: rejowska@cricoteka.pl, tel.: 505 319 882)
Istnieje również możliwość umówienia się na prewizytę.
Więcej informacji o dostępności znajdziesz na stronie https://cricoteka.pl/pl/dostepnosc/
- Typ: Koncerty,Wydarzenia
- Czas: 08.11.2026 - 18:00 - 18:50
- Miejsce:Cricoteka
