Daddy | Partycypacyjny spektakl taneczny Joela Braya | Rollercoaster 2025

Daddy to partycypacyjny spektakl taneczny autorstwa wybitnego australijskiego choreografa aborygeńskiego, Joela Braya. Spektakl porusza i bawi, stawiając przy tym jedno z najważniejszych pytań naszych czasów: skoro świat oferuje tak wiele, dlaczego wciąż pozostajemy głodni?

Daddy

Partycypacyjny spektakl taneczny Joela Braya

Od słodkich wspomnień dzieciństwa po przesadne i przesiąknięte cukrem doświadczenia queerowej dorosłości, Daddy opowiada o poszukiwaniu miejsca, w którym można poczuć prawdziwą przynależność. Joel, dumny Aborygen, wydaje się bardziej swobodny w europejskich formach tańca niż we własnych tradycyjnych rytuałach. W spektaklu skręca i wygina ciało, starając się przypomnieć ojca i fragmenty kultury, które od niego przejął; jego język plącze się wokół plemiennego języka Wiradjuri.

Choreografia prowadzi artystę przez widownię i wokół niej – w jednej chwili emanuje dziecięcą niewinnością, w kolejnej pokazuje muskularną, męską pewność siebie, by chwilę później opaść na podłogę w bólu i rozterce. Widzowie poznają stopniowo prawdziwą historię utraconej niewinności, kolonizacji i przemocy seksualnej, które doprowadziły do rozbicia rodziny i kulturowej dezorientacji artysty.

Charakterystyczne dla Joela Braya połączenie rozmowy, tańca i aktywnego udziału publiczności sprawia, że Daddy jest słodką ucztą o gorzkim posmaku – spektaklem, który pozostaje w pamięci jeszcze na długo po jego zakończeniu.

Twórcy

Reżyser / Choreograf / Performer: Joel Bray
Kompozycja i krajobraz dźwiękowy: Naretha Williams
Projekt świateł: Katie Sfetkidis
Scenografia i projekt kostiumów: James Lew
Reżyser współpracujący: Stephen Nicolazzo
Choreograf współpracujący: Niharika Senapati
Dramaturgia: SJ Norman
Wsparcie techniczne dźwięku: Daniel Nixon
Asystent oświetleniowy: Nicholas Moloney
Fortepian: Niv Marinberg
Głosy: Peter Paltos, Jason Tamiru
Producent wykonawczy: Veronica Bolzon

Spektakl Daddy powstał na zamówienie Miasta Melbourne poprzez Arts House, YIRRAMBOI Festival i Arts Grants Program, a także Performance Space w Sydney.
Spektakl był częścią KIN Commissions YIRRAMBOI oraz Liveworks Festival 2019.
Podziękowania dla Wiradjuri Condobolin Corporation za nagrania z Wiradjuri Language App, opracowane w oparciu o badania dr Stana Granta i dr Johna Ruddera.

Uwaga!

W spektaklu pojawiają się treści seksualne. Używane są: dym, światła stroboskopowe oraz ciemność.
Spektakl wykorzystuje słodycze, w tym dużą ilość cukru pudru.

Przedstawienie odbywa się wyłącznie na stojąco; dostępne są ograniczone miejsca siedzące (z ograniczonym widokiem) dla osób, które nie mogą stać przez dłuższy czas.

ROLLERCOASTER

Rollercoaster to program prezentacji tańca współczesnego realizowany przez Cricotekę i Krakowski Teatr Tańca.
Przez siedem lat Rollercoaster zgromadził tysiące widzów! Zrealizowano ponad sto wydarzeń – oprócz polskich i zagranicznych spektakli tanecznych odbyły się wykłady, warsztaty, rezydencje artystyczne, pokazy filmów oraz wystawy.

Tegoroczny Rollercoaster wystartował w karnawale i upłynie pod hasłem „FIESTA”.
Przed nami premiery, wyjątkowe spotkania i pokazy spektakli, które – mamy nadzieję – dadzą nam wszystkim zastrzyk pozytywnej energii, tak potrzebnej w obecnych czasach.

Program koncentruje się na tym, co pozytywne. Pragniemy budować przestrzeń wspólnotowego doświadczania radości, afirmacji i świętowania. Choć nie unikamy trudnych tematów – często ukrytych w formach zabawnych, kpiących, pod przysłoną sarkazmu i ironii – za każdym razem szukamy w nich nadziei.